很少有制作公司能像华纳兄弟一样,成为影史伟作的代名词。在其漫长的历史中,华纳兄弟用一部部卓越的作品令观众赞叹,带我们领略非凡之地,结识传奇人物。我们体验过惊心动魄的冒险,见证过最动人的浪漫,也曾亲眼目睹魔法的降临。随着华纳兄弟开启新篇章,致敬其留下的光影遗产及对电影界的深远影响显得尤为重要。今天,我们将盘点华纳兄弟影史最佳的20部电影!虽然多年来公司积累了海量佳作,但本次名单将聚焦由华纳兄弟发行的原创故事。你可能会发现某些开创性的影片未在其中,它们将在未来的更广泛榜单中亮相。现在,让我们一起庆祝华纳兄弟辉煌的电影履历。


“史黛拉!!!”1951年,田纳西·威廉姆斯荣获普利策奖的剧作搬上了银幕,由伊利亚·卡赞执导。结果是一部非凡的舞台剧改编电影,帮助定义了其中一位主演的整个职业生涯。影片讲述了布兰奇·杜波依斯(费雯·丽饰)的故事,这位日渐衰败的南方名媛在经历了一系列个人损失后,前往新奥尔良破旧的家中投奔妹妹史黛拉·科瓦尔斯基(金·亨特饰)和妹夫斯坦利·科瓦尔斯基(马龙·白兰度饰)。布兰奇轻浮的举止给这对夫妇带来了麻烦,导致科瓦尔斯基家中的冲突愈演愈烈。这部著名的剧情片是幻想与现实的悲剧性碰撞,探索了妄想、欲望的黑暗领域以及工人阶级中衰败贵族的冲突。虽然电影版比威廉姆斯的舞台版略显净化,但卡赞将视觉范围扩展到了公寓之外,进入了法国区郁郁葱葱的街道。但真正让这部电影永远脱颖而出的是角色。白兰度饰演的斯坦利处于其巅峰状态。作为一个强大的男人,他受到丽饰演的布兰奇的考验,他想通过无情的折磨将她推向疯狂,而她则紧抓着宏伟的幻想不放,这一切都由卡赞精心编排。看着他那专横、野兽般的举止展开是非凡的体验。丽能够与白兰度针锋相对,而亨特饰演的史黛拉在对丈夫的忠诚和对姐姐的感情之间左右为难,被迫陷入脆弱的困境。


如果有一位小说家懂得如何写出完美适合电影改编的精彩故事,那一定是斯蒂芬·金。也许他最具标志性的大银幕改编作品就是1980年的这部电影。由斯坦利·库布里克执导,影片讲述了杰克·托伦斯(杰克·尼科尔森饰)的故事,这位试图克服写作障碍的顾家男人成为了科罗拉多州与世隔绝的远眺酒店的冬季看管人。随着他和妻子温蒂(谢莉·杜瓦尔饰)以及饱受通灵预感困扰的儿子丹尼(丹尼·劳埃德饰)安顿下来,杰克的写作毫无进展,而丹尼的幻象变得愈发令人难忘和不安。杰克揭开了酒店的黑暗秘密,导致他崩溃成一个疯狂的杀人魔,一心要恐吓他的家人。这部带给你“强尼在这里!”的电影,作为史上最伟大的心理恐怖片之一傲视群雄。得益于库布里克的愿景和惊吓能力,该片以其纯粹的恐怖感而臭名昭著。不总是依赖突发惊吓,那些恐怖的视觉效果——包括电梯里涌出的血水、镜子上的“Redrum”字样以及那对会把你吓傻的双胞胎——定义了这一类型,并启发了后来的恐怖长片。尼科尔森在角色中绝对令人着迷且疯狂,让你在他随后的每一次出场中都感到恐惧。作为对陷入疯狂过程的令人不寒而栗的审视,它是恐怖片的巅峰。


基于尼古拉斯·皮莱吉1985年的小说《智慧家伙》,马丁·斯科塞斯在1990年的这部热门影片中,将另一个关于意大利裔美国人和黑帮的精彩故事搬上了银幕。这部传记片描绘了黑帮分子亨利·希尔(雷·利奥塔饰)的生活,记录了他在纽约卢切斯犯罪家族中的起起落落,重点讲述了他与搭档吉米·康威(罗伯特·德尼罗饰)和托米·德维托(乔·佩西饰)的关系、黑帮生活方式的诱惑,以及他在成为线人后最终进入证人保护计划的经历。这部节奏明快的杰作充满黑色幽默和黑手党惊悚元素,审视了有组织犯罪残酷现实中的忠诚与背叛。凭借包括洛林·布拉科和保罗·索维诺在内的全明星阵容,影片在展现黑帮生活的幽默和诱惑的同时,也突显了深陷那个世界的恐怖。斯科塞斯出色地将皮莱吉的故事搬上银幕,再加上利奥塔职业生涯中最伟大的角色,以及风格化的导演和杰出的表演,使该片瞬间成为经典。它开创了前所未有的黑手党电影之路,将永远是该类型的巅峰之作。


很难想象一部史上最伟大的电影竟然美化了一对罪犯,但真的还有谁能像克莱德·巴罗和邦尼·帕克那样吗?在阿瑟·潘1967年的这部传记犯罪片中,费·唐纳薇和沃伦·比蒂饰演了这对在“大萧条”时期的美国南部横行的亡命鸳鸯。这对年轻夫妇的暴力犯罪狂欢迅速从轻微盗窃升级为抢劫银行,而他们与团伙其他成员——倒霉的司机C.W.莫斯、克莱德温文尔雅的哥哥巴克及其轻浮的妻子布兰奇——之间的紧张关系可能摧毁他们的犯罪事业。融合了浪漫、黑色幽默和标志性的血腥高潮,该片确立了新的好莱坞叙事标准,捕捉了那个时代的动荡精神和人们对奢华犯罪生活的迷恋。这不仅是一部从头到尾的杰作,其赋予这对夫妇好莱坞式锋芒的引人入胜的故事成为了最大看点。虽然两人是罪犯,但观众渴望看到这段罗曼史在银幕上复活。得益于比蒂和唐纳薇的轰动表演,这部电影一举将他们推向巅峰。潘拍摄精美的杰作通过尘封的镜头描绘了那个时代,提醒观众注意那个时代的另一面。作为一部沉睡的热门影片,这部枪战大片可能简化了真实事件,但作为一部电影作品,它引领了潮流。


在科幻动作领域,雷德利·斯科特和哈里森·福特是两位定义了该类型的关键人物,他们在确立各自地位后于80年代强强联手,推出了这部1982年的科幻经典。影片设定在2019年阴雨连绵、反乌托邦式的洛杉矶,讲述了瑞克·戴克(福特饰)重操旧业,追捕四名从外星殖民地逃回地球的合成人——“复制人”的故事。在罗伊·巴蒂(鲁特格尔·豪尔饰)的带领下,他们寻找创造者——强大的泰瑞尔公司的生物工程师,要求延长寿命。影片融入了戴克与复制人女子瑞秋(肖恩·杨饰)之间的科幻爱情故事,成为史上最具活力的“新黑色”科幻电影之一。改编自菲利普·K·迪克的1968年小说《仿生人会梦见电子羊吗?》,影片通过用于判定复制人是否为人类的心理测试,探讨了身份认同的主题。利用情感及其缺失的对比,该片或许精准预言了我们在AI主导的社会中的未来走向。凭借阴暗的基调和未来主义的场景设计,观众对这种对未来的新颖探索爱不释手。尽管因福特忙于其他两大特许经营系列,该片未发展成大型系列,但其邪典经典的地位使其成为历史上最具影响力的科幻电影之一。


本片改编自爱丽丝·沃克的非凡小说,讲述了史上最重要的故事之一。这部由史蒂文·斯皮尔伯格执导的史诗成长故事,聚焦于西莉·哈里斯(乌比·戈德堡饰),一位年轻的非裔美国女性。她经历了包括家庭暴力、乱伦、种族主义和性别歧视在内的残酷生活,却在苦难中找到了希望。作为一部卓越的角色驱动型电影,它将原著改编成了一部超越性的杰作。尽管有人认为斯皮尔伯格的处理过于温情,但他通过赋予女性在姐妹情谊、友谊和爱中的力量,让贫困与压迫的黑暗主题更加振聋发聩。戈德堡的表演轰动一时,全明星阵容将角色从纸面鲜活地搬上了银幕,留下了一部感人至深的经典。


保罗·纽曼是影史最优秀的演员之一,而本片可能是他最典型的代表作。这部根据多恩·皮尔斯1965年半自传体小说改编的监狱犯罪剧情片中,纽曼饰演卢卡斯·“卢克”·杰克逊,一位迷人的二战老兵,因轻微破坏公物被送往残酷的佛罗里达监狱农场。在那里,卢克拒绝屈服于威权体制,挑战狱警和囚犯,成为了反叛的传奇象征,并以其不屈的精神激励着狱友。影片由斯图尔特·罗森艾格执导,留下了“沟通失败”等影史名句。纽曼通过这一角色重塑了自己,在冷酷的监狱氛围中展现了迷人而亲切的反英雄形象,使其成为他职业生涯中最具标志性的角色之一。


对于80后来说,这部由理查德·唐纳执导、克里斯·哥伦布编剧、史蒂文·斯皮尔伯格构思的电影是童年的定义。故事发生在俄勒冈州阿斯托利亚的“Goon Docks”社区,一群孩子为了挽救家园免遭止赎,意外发现了一张古老的藏宝图。他们踏上了一场寻找17世纪海盗“独眼威利”失落宝藏的冒险之旅,同时还要躲避一个犯罪家族的追击。作为一部即时经典,影片巧妙融合了冒险元素与斯皮尔伯格式的情感,讲述了一个关于友谊、情义和忠诚的热血故事。这部电影凭借卓越的叙事和普世主题超越了目标受众,如同一次值得反复体验的惊险过山车,留下了“Goonies never say die”的永恒精神。


受疫情影响,这部原本计划于2020年上映的巨制推迟了一年,并采取了影院与流媒体同步上映的独特模式。在丹尼斯·维伦纽瓦令人惊叹的视觉呈现下,即便是在平板电脑上观看,画面也如屏保般精美。作为弗兰克·赫伯特小说的全新银幕改编,影片将太空歌剧推向了新的高度。故事设定在遥远的未来,讲述了厄崔迪家族的继承人保罗(提莫西·查拉梅饰)卷入了一场关于沙漠星球厄拉科斯的致命战争,这里是宇宙中唯一珍贵资源“香料”的产地。在这部政治惊悚片中,保罗的强大异能与星际政治、生存斗争交织在一起,集结了豪华的演员阵容,摒弃了以往版本的坎普风,真实还原了角色的现实处境。


这部由马丁·斯科塞斯执导的犯罪惊悚巨制汇聚了波士顿最杰出的演员阵容。故事讲述了比利·科斯蒂根(莱昂纳多·迪卡普里奥饰)卧底潜入弗兰克·科斯特罗(杰克·尼克尔森饰)的黑帮,而科斯特罗一手提拔的科林·苏利文(马特·达蒙饰)则在警队步步高升并充当内线。两人都过着双重生活,在紧张悬疑的博弈中互相寻找对方阵营的“老鼠”。影片继承了斯科塞斯一贯的经典风格,冷酷、暴力且将道德模糊推向极致。作为对2002年香港电影《无间道》的翻拍,本片融入了爱尔兰裔黑帮头目惠特尼·巴尔杰等真实人物原型,将故事提升到了新的高度,最终为斯科塞斯赢得了唯一的奥斯卡最佳导演奖。